潮浪群雄1︰那些做電影的人[75折] TAAZE讀冊生活

「這是電影界最黑暗的時代，也是最有可能的時代。」

2022小莊最新創作《潮浪群雄》預計5冊
記錄1980年代，台灣新電影浪潮40年
致 那些拍電影的人
明驥、吳念真、小野、楊德昌、柯一正、陶德辰、張毅、
段鍾沂、侯孝賢、朱天文、陳坤厚……陸續登場

★ 限量贈仿底片小卡 ✭

小野（劇作家）
藍祖蔚（國家影視廳中心董事長）
王耿瑜（《光陰的故事―台灣新電影》編劇）
蔡珮玲（金馬獎最佳造型設計獎得主）
王師（牽猴子行銷總監）
傅天余（《帶我去遠方》電影導演）
——齊聲推薦

新電影的「新」就是勇敢踏出一大步，要成為世界第一！――楊德昌
小莊透過人物的誇張表情和情境的描繪設計，加上迷人的光影和色彩，真實重現了那個發生在四十年前的故事。雖然我都知道後面的故事，但仍然迫不及待想看下一集。――小野
身為電影工作者，這本書帶給我繼續走下去的莫大動力！――蔡珮玲
如果《光陰的故事》是興中會，《兒子的大玩偶》就是同盟會，革命就發生在一個最不可能發生的地方。――詹宏志
《潮浪群雄》的故事場景主要就在那間辨公室裡，山不在高，有仙則名，水不在深，有龍則靈，仙走了，龍隱了，時代就消失了。小莊的畫作讓我的思緒又重回那間辦公室：那時我們都還年輕，還有好多好多歌想唱，如今歌聲雖已喑啞，卻還是慶幸日子曾經那樣閃亮過。――藍祖蔚

相較種種理論教科書，這個故事更直指電影創作的本質！——傅天余

1980年代的台灣，威權體制式微，民風逐漸開放。由黨國掌控的電影龍頭—「中央電影公司」也開始面臨巨大挑戰，從市場對「政治正確」的歷史鉅片反應疲軟，到電影內容在威權與民主間，那個拉扯而模糊的審查界線不知如何拿捏。時任「中央電影公司」總經理的政戰少將明驥，大膽聘用兩位非電影專業的「文青」：在地文青吳念真、海歸文青小野，進行改革，在少將的鼓勵與兩位文青的熱忱下，屢次衝撞體制並與諸多當時的新銳導演合作。這段期間，不僅台灣電影圈逐漸形成一股風潮，更多次於國際上獲獎，翻轉台灣電影人的視野，更成為台灣電影新浪潮的推手。

電影新浪潮與台灣文學的碰撞

一批年輕作家如吳念真、小野、朱天文、朱天心、廖輝英等人，紛紛投入編劇的工作，新生代導演向台灣文學取經，碰撞出新火花，走向社會寫實題材，開啟了台灣電影與作家之間相互輝映的創作時期。

台灣新電影從《光陰的故事》（1982）開始，《小畢的故事》、《兒子的大玩偶》、《海灘的一天》、《風櫃來的人》、《油麻菜籽》、《冬冬的假期》、《青梅竹馬》、《童年往事》、《戀戀風塵》、《恐怖份子》、《尼羅河女兒》、《悲情城市》等，這股浪潮開啟了另一種電影美學與影像的世界觀，為台灣電影創造歷史定位。尤其在1989年侯孝賢執導的《悲情城市》榮獲威尼斯影展金獅獎後，更奠定了台灣新電影創作者的歷史地位。
  
內容介紹

在那個國泰民安卻思想箝制的年代，一群充滿夢想的人們在這盤根錯節的困境中，面對挑戰與挫敗，期待著那段漫長黑暗後的那道曙光。

1980年的某天，在市立療養院工作的吳念真接到來自「明總」的電話。不久之後，28歲的吳念真進到了中影⋯⋯
而1979年中斷學業回國一年的小野，因被拖欠稿費找上「債主」中影。不久之後，29歲的小野也進入中影，成為吳念真的同事……

兩個對台灣、對電影充滿理想的文青，該如何在這個保守僵化的體系下，改變什麼呢？