商品描述
作者:毛姆 出版社:大牌出版 出版日:1141015 ISBN:9786267766279 語言:中文繁體 裝訂方式:平裝 內容簡介 有一種靈魂的完成,是從拋下世俗開始, 夢想的代價是孤絕,卻也是自由。 毛姆最震撼人心的代表作, 獻給每一個在理想與現實間掙扎的靈魂 ★ 毛姆逝世60週年紀念版!金蝶獎.榮譽獎設計師Bianco Tsai視覺新詮釋,重現孤絕靈魂的叛逆軌跡 ★ 全新譯本!梁實秋文學大師獎、金鼎獎翻譯得主宋瑛堂傾力重現原典,高度還原毛姆的語言韻味 ★ 特別收錄:翻譯名家宋瑛堂序言〈歷久不衰,毛姆的老派魅力〉,解析毛姆的講故事絕活,深掘經典的恆久魅力 ★《月亮與六便士》寫盡夢想、掙扎與自由的代價。如果你曾在夢想與現實,精神與物質,月亮與六便士之間感到迷惘,本書必讀! ★ 陳曉唯(作家)、謝哲青(作家、旅行家、知名節目主持人)盛讚推薦 「人的一生所想追尋的究竟是什麼?追逐遙不可及的夢,或者抓緊眼前的渴望?然則,無論何者,沒有一種追尋是不具代價的。《月亮與六便士》描繪人性的想望與失去,映照理想與現實的撕扯。於擁有與失去之間,我們曾確切擁有的,既不是那虛幻的夢,亦非稍縱即逝的欲念,而是這段過程中不斷跌宕受創的自己。」──陳曉唯(作家) 現實要我們撿起六便士, 他卻選擇只仰望天上的月亮, 世界只見他身敗名裂, 卻沒看見他終於抵達靈魂唯一渴求的遠方。 倫敦證券經紀人史崔克蘭,有穩定的工作、家庭及社會地位, 他擁有世人嚮往的成功人生,卻在某日毫無預警地拋下妻兒與事業, 孤身遠赴巴黎,投身繪畫。 即便窮困潦倒、飽受譴責,他仍舊執拗不已, 以畫筆追逐靈魂深處唯一的召喚…… 他對藝術的執著,就像一場焚身之火, 燒盡世俗的眼光,也燃亮他生命最後的光芒。 一般人並非忠於本性、做一個自己想做的人, 而是身不由己、做一個非做不可的人。 那麼,你有沒有勇氣拋下一切, 只為成為自己? 《月亮與六便士》自1919年問世以來,已持續暢銷百年, 更被翻譯成多國語言,累積銷量突破千萬冊,可謂風靡全球的曠世巨作。 毛姆以旁觀者的角度,描繪一個「為畫而活」的靈魂, 如何一點一滴剝去現實的枷鎖,最終抵達自由的彼岸, 並大膽質疑世人對「成功」的定義,直探夢想、犧牲與自由的本質。 ⋆.˚ ☾ .⭒˚ 獻給── 每一個孤獨的靈魂; 每一顆滿懷夢想的心; 每一位無畏的叛逆者: 「追求最大的心願、生活在順心的環境、對得起自己,這樣算自毀前程嗎? 當上名高望重的外科醫師、年年領高薪、娶得一位美嬌妻,這樣算成功嗎? 我認為,成敗自在人心, 成敗與否取決於各人對人生的定義、各人對社會該盡的義務、各人對自己的要求而定。」 名家推薦── 陳曉唯/作家 謝哲青/作家、旅行家、知名節目主持人 作者簡介 作者介紹 威廉.薩默塞特.毛姆William Somerset Maugham 1874年出生於巴黎。20世紀英國最受歡迎的小說家、劇作家之一。10歲前父母相繼去世,其後由叔叔接至英國撫養,因為語言差異和身材矮小的緣故而飽受排擠,逐漸形成了敏感與孤僻的性格。青年時期原本習醫,後因處女作《蘭貝斯的麗莎》大獲好評而棄醫從文,自此走上創作的道路,展開長達七十年的創作生涯。擅長以冷靜筆調深入描寫人的掙扎、慾望與孤獨,並以旁觀者的角度探討人生終其意義。1965年逝於法國,享年91歲。 代表作:《月亮與六便士》《人性枷鎖》《剃刀邊緣》等。譯者介紹 宋瑛堂 台大外文學士,台大新聞碩士,著有《譯者即叛徒?》,曾獲金鼎獎翻譯獎以及梁實秋文學大師獎首獎,曾任China Post記者、副採訪主任、Student Post主編等職。文學譯作包括《海邊》《內景唐人街》《太陽依舊升起》《迷蹤》《分手去旅行》《霧中的男孩》《修正》《緘默的女孩》《該隱與亞伯》《兒子與情人》《斷背山》等。非小說譯作包括《國度權柄榮耀》《鼠族》《被消除的男孩》《走音天后》《間諜橋上的陌生人》《永遠的麥田捕手》《宙斯的女兒》《蘭花賊》等。 目錄 譯序 歷久不衰,毛姆的老派魅力 月亮與六便士 各界推薦/推薦序 陳曉唯/作家 「人的一生所想追尋的究竟是什麼?追逐遙不可及的夢,或者抓緊眼前的渴望?然則,無論何者,沒有一種追尋是不具代價的。《月亮與六便士》描繪人性的想望與失去,映照理想與現實的撕扯。於擁有與失去之間,我們曾確切擁有的,既不是那虛幻的夢,亦非稍縱即逝的欲念,而是這段過程中不斷跌宕受創的自己。」──陳曉唯(作家) 謝哲青/作家、旅行家、知名節目主持人 內容試閱 我說:「人有可能完全無視於別人的觀感嗎?」此言的對象與其說是他,倒不如說針對我自己。「社會是靠人類相互依存建立起來的,想獨自求生,只追求私利不顧他人,簡直是痴人說夢話。遲早你會生病、疲倦、變老,到時候只得爬回人群裡。當你心裡如果渴望安慰和同情,你難道不會慚愧嗎?你想做的事是不會成功的。你內心裡的凡人遲早會渴求人類之間的共同情誼。」 「一起去我家看我的畫吧。」 「死的事,你有沒有想過?」 「有什麼好想的?又不重要。」 我凝視著他。他站在我面前,毫無動作,眼神含有嘲諷的笑意。然而,儘管如此,我一時之間感應到他有著一顆志向高遠的心,理想超出肉體能體會的界限,而那顆心火熱而飽受煎熬。我看著我眼前的他,見他衣裝襤褸,看到他的大鼻子、炯亮的眼睛、紅鬍鬚、凌亂的頭髮,頓時興起異樣的感受:他的外表僅是一具封套,眼前的他是一個出竅的靈魂。 「好吧,一起去看你的畫。」我說。 史崔克蘭忽然願意讓我看畫,我無法參透理由何在。我認為機不可失。作品能顯示作者的心性。在社交場合,作者戴著面具,希望外界能接受,你僅能從作者無意間的小言行推論他的心,僅能從他無意間一閃即逝的表情加以研判。有時候,人戴面具戴得太完美了,時日一久,假面具竟然反客為主,成了他的本性。然而,在作者的書畫中,真實的作者毫不設防,原原本本呈現你眼前,再忸怩作態也只會暴露他虛有其表。機器被塗上一層銀漆,表面像銀,人眼仍看得出它是機器一臺。俗人的言行裝得再怎麼奇特,也無法掩飾傖俗的心。對於觀察力敏銳的人而言,再單純的作品也能揭露作者最深沉的天機。 來到史崔克蘭住處的樓房,我跟著上樓,爬著無限多的樓梯,心裡其實有點興奮。感覺上,新鮮事即將來臨。我好奇在他房間裡東張西望。這房間比我印象來得更小也更寒酸。我的畫匠朋友當中不乏有人要求畫室應該大而寬敞,更表示除非工作環境符合所有其他要求,否則他們無法作畫。 「你最好站那邊。」史崔克蘭指向一處,想必是認為我從那角度最能鑑賞他即將展示的作品。 「你大概不希望我下評論吧。」我說。 「去你的,對。我要你閉嘴。」 他將一幅畫擺上畫架子,讓我審視一兩分鐘,然後以另一幅取代。他大約展示了三十幅油畫吧。這是他苦畫六年的成果。他一幅畫也不曾賣出。他的油畫大小不一,小幅的是靜物寫生,大幅的是風景畫。肖像畫有六七幅。 「就這幾幅。」他最後說。 但願我能說,當時我一眼便能看出這些畫深具創意,美感十足。如今其中多幅我已再見過幾次,其餘我也見過複製品,已熟悉他的作品。但回首當年,我赫然發現,我當時的第一印象是失望透頂。藝術品的特性是給人心一份奇特的亢奮,我當時卻無感。在當時,史崔克蘭的油畫給我的印象可用「令人惶恐」一詞形容。此外,令我自責至今的是,當時竟毫無買畫的念頭。我痛失一個大好機會。他的油畫多數已成美術館的瑰寶,其餘受富貴業餘人士珍藏。現在的我試圖為自己找藉口。我自認品味不俗,但我也自知,我的品味受到外界的影響,並非自我開創的品味。我對繪畫的涉獵甚淺,總踏著前人開拓的步道前進。在當年,我最看重印象派畫家,渴望擁有一幅西斯萊與一幅竇加,而且我崇拜馬奈。在我看來,馬奈的〈奧林匹亞〉(Olympia)是現代最偉大的一幅畫,〈草地上的午餐〉(Le Dejeuner sur l’Herbe)也深深打動我的心。當年我認為,這些油畫是繪畫界的極品。 在此,我不願描述史崔克蘭展示的油畫。繪畫的描述讀...